【大東講堂】11/29
崔綵珊 × 李怡志
【以身／聲之語－當日常化為演出】
🎙 活動講師
崔綵珊、李怡志

👤 講師簡介
崔綵珊
現任高雄市立美術館展覽部策展人，畢業於國立高雄師範大學跨領域藝術研究所，專長為跨域空間策展與行為跨領域展演。
其創作多取材自周遭環境中的自然音、對話、音樂與故事，轉化為作品元素，常以行為、音樂、舞蹈或吟唱等形式呈現。主要創作媒材為紅毛線，象徵人與人之間的連結，同時具有切割空間與時間的意涵。

2017 年受邀至德國 Ponderosa 藝術村擔任肢體開發教師；2018 年代表臺灣參與突尼西亞「突尼斯國際女性藝術節」演出，同年獲國藝會「共融藝術」補助，執行《延．鹽》新岑與鹽埕社區交換創作計畫；2020 年持續於新岑進行《浮島》共融藝術計畫。

李怡志
成長於旗鼓鹽、三塊厝等歷史街區，研究與創作聚焦於生活空間中的身體經驗，並關注城鄉發展、公民參與、社群賦權與地方文化等社群藝術議題。
曾於戰和館服務期間執行社區營造與地方節慶計畫，其成果並於香港牛棚藝術村、香港浸會大學分享。

著作包含《港都人生：鹽埕市井》、《港都人生：旗津島民》（與林佩穎合著），另編有地方刊物《旗刊》5 冊、《造王船的男人：蘇春發的工藝與工班》（高雄市立歷史博物館發行），以及插畫作品《高雄二二八》繪本。

2016 年策展「易地戀｜新戀舊世代」（與弔詭畫廊），獲台新藝術獎提名；2022 年與日青創藝策劃「部署壽山—西子灣隧道與全民防衛展」，獲 Shopping Design BEST100、美國 MUSE Creative Awards 金獎、台灣金點設計獎標章、德國紅點設計獎等多項肯定。
近年投入大漁旗復興行動，發起「山津塢」團隊，推動台日漁旗交流，並執行「技工舍｜社會開創基地」等地方創生計畫。

📖 內容介紹 

生活與藝術密不可分，如同呼吸之於身體。當我們調整呼吸，不僅能溫暖脊柱、活絡全身血液，其效果甚至可媲美運動。

如同表演者在舞台上的狀態切換——當意識到「我正在表演」的瞬間，身體與感知的頻率便會隨之調整。這種從日常走向藝術的轉變，其實就在一呼一吸之間，甚至只是一個念頭的轉換。